DanceStudio

О современном танеце

Джазовый Танец (Jazz Dance): История с Видео Примерами

Джазовый танец — это не просто стиль, а целый мир, полный энергии и выразительности.

Джазовый танец — это стиль исполнительского искусства, который развивался вместе с джазовой музыкой в США в начале 20 века. Он сочетает в себе элементы африканской танцевальной культуры и европейской танцевальной традиции, обогащаясь за счет влияния современных танцевальных направлений. Джазовый танец можно охарактеризовать как энергичный и выразительный, с акцентом на ритм, изолированные движения тела и уникальную импровизацию.

Альтернативные Названия, Разновидности, Подвиды, Форматы

Джазовый танец представлен в разных формах, от классического и современного джаза до фанка и хип-хопа. Среди разновидностей стоит выделить:

Классический Джаз (Classic Jazz) — основан на традиционной джазовой музыке и технике Лестера Хортона, Джека Коула.
Современный Джаз (Contemporary Jazz) — сочетает элементы классического джаза с современными танцевальными техниками.
Бродвейский Джаз (Broadway Jazz) — используется в мюзиклах, сочетая драматическое исполнение с джазовой хореографией.
Фанк (Funk) и Хип-Хоп (Hip-Hop) — современные стили, которые развились из джазового танца и обрели собственную идентичность.

Джазовый танец исполняется как в сольном, так и в групповом формате. Он может быть социальным (в клубах, на вечеринках) или представлен в профессиональных условиях на сцене, в театрах, на фестивалях и конкурсах.

Отличие стилей: Джазовый Танец, Contemporary Dance, Джаз-модерн

Хотя все три стиля пересекаются в некоторых аспектах, каждый из них имеет свои уникальные характеристики и философию. Jazz Dance часто акцентируется на музыкальности и энергии, контемпорари исследует глубину эмоций и новаторские подходы к движению, а джаз-модерн сочетает в себе элементы обоих стилей, предлагая свою уникальную интерпретацию.

Где и Кем Исполняется

Джазовый танец популярен как среди профессиональных танцоров, так и среди любителей. Его можно увидеть:

На сцене театра и в мюзиклах, где джазовый танец часто используется для рассказывания историй или выражения эмоций.
В танцевальных студиях и школах, где он преподается как одно из основных направлений современной хореографии.
На конкурсах и фестивалях, где танцоры демонстрируют свое мастерство и соревнуются в различных категориях джазового танца.
В культурных мероприятиях и публичных выступлениях, где джазовый танец добавляет энергии и развлечения.

Джазовый танец продолжает развиваться, впитывая в себя новые течения и влияя на другие стили танца. Благодаря своей универсальности и выразительности, он остается одним из самых популярных и любимых танцевальных стилей в мире.

Предшественники Джазового Танца

Джазовый танец, как мы его знаем сегодня, формировался на протяжении многих десятилетий, начиная с начала 20 века. Его развитие неразрывно связано с историей афроамериканской культуры и музыки, а также с эволюцией американского общества и культуры в целом.

Африканские танцы: Джазовый танец уходит корнями в африканские танцевальные традиции, принесенные рабами в Новый Свет. Африканские ритмы и движения, такие как изоляция различных частей тела и использование полицентрических движений, оказали значительное влияние на формирование джазового танца.
Ранний американский и европейский танцевальный опыт: Влияние европейских танцевальных форм также сыграло роль в развитии джазового танца, внося элементы балета и современного танца в его основу.

Технические и Стилистические Отличия

Техническая Основа: Джазовый танец сочетает в себе технику современного танца и элементы классического балета, включая изоляцию тела, быстрые перемещения, использование пространства и динамичные повороты.
Импровизация: Одна из ключевых особенностей джазового танца — это импровизация, позволяющая танцорам выражать индивидуальность и творческий подход в движении.
Музыкальность: Джазовый танец тесно связан с джазовой музыкой, его ритм и структура движений часто отражают музыкальные акценты и ритмические особенности композиций.
Стилистическое Разнообразие: От классического и театрального джаза до фанка и хип-хопа, джазовый танец представлен в широком спектре стилей, каждый из которых имеет уникальные характеристики и технику исполнения.

Джазовый танец продолжает эволюционировать, впитывая в себя новые стили и тенденции, оставаясь при этом верным своим корням и историческому наследию.

Основные Техники и Элементы Джазового Танца

Джазовый танец известен своими уникальными техниками и элементами, которые делают его выразительным и динамичным. Вот некоторые из основных техник и движений:

Изоляция (Isolation): Техника, при которой танцор изолирует отдельные части тела (голова, плечи, таз и т. д.), двигая их независимо друг от друга.
Пируэт (Pirouette): Вращение на одной ноге, обычно выполняемое с закрытыми ногами и вытянутыми руками. В джазе пируэты могут варьироваться по форме и стилю.
Кик (Kick): Высокий удар ногой, который может выполняться в разных направлениях и на разных уровнях.
Джазовые Руки (Jazz Hands): Популярное движение, при котором пальцы рук растопырены и дрожат, часто используется для добавления акцентов в хореографии.
Шассе (Chassé): Шаг, при котором одна нога “преследует” другую, создавая скользящее движение по полу.
Джете (Jeté): Прыжок из одной ноги в другую, при котором вторая нога выпрямляется в воздухе, создавая эффект “разрезания” пространства.
Фуэте (Fouetté): Вращательное движение, при котором танцор выполняет быстрое вращение на одной ноге, используя другую ногу для создания импульса.
Контракт и Релиз (Contract and Release): Техника, заимствованная из современного танца, включающая сокращение и расслабление мышц торса, что создает волну в теле.
Фолл (Fall): Управляемое падение тела, используемое для выражения отдачи или потери контроля, зачастую с последующим “восстановлением” или подъемом.

Эти и многие другие элементы и техники джазового танца объединяются для создания выразительной и эмоционально насыщенной хореографии. Они позволяют танцорам исследовать широкий спектр движений и эмоций, от лёгкости и игривости до страсти и интенсивности.

Импровизация или Танцевальные Связки

В джазовом танце используются как танцевальные связки (хореография), так и импровизация. Степень их использования может зависеть от стиля исполнения, уровня танцора и конкретной постановки или занятия.

Танцевальные Связки: Большая часть джазового танца, особенно в обучении и выступлениях, основывается на заранее заданных хореографических связках. Это позволяет танцорам освоить технику, работу в ансамбле и интерпретацию музыки. Хореография может быть строго определенной или включать элементы, предоставляющие простор для личного выражения в рамках заданной структуры.
Импровизация: Импровизация в джазовом танце дает танцорам возможность выражать собственное видение музыки и хореографии, используя при этом базовые принципы и техники джаза. Импровизация может быть частью занятий, чтобы развить у танцоров чувство ритма, музыкальности и творческого мышления.

Цикличность Последовательности Движений

В классическом джазовом танце хореография часто имеет цикличный характер с повторяющимися элементами и мотивами, которые соответствуют структуре музыкального произведения. Однако степень цикличности может варьироваться в зависимости от стиля хореографии и творческих задач, поставленных хореографом.

В традиционном и бродвейском джазе последовательности движений часто строятся вокруг повторяющихся мотивов, которые могут изменяться и развиваться в течение произведения.
В современном джазе может наблюдаться большая свобода в структуре и последовательности движений, с меньшим акцентом на цикличность и большим — на истории или эмоциях, которые хореограф желает передать.

Таким образом, в джазовом танце сочетание хореографированных связок и импровизации, а также степень цикличности движений, зависят от множества факторов, включая цели выступления, музыкальное сопровождение и творческий замысел хореографа.

Безопасность и Травмы в Джазовом Танце

Джазовый танец, как и любой другой физически активный вид искусства, несет в себе определенный риск травм. Однако при правильном подходе к тренировкам и соблюдении техники безопасности этот стиль можно считать относительно безопасным. Среди наиболее распространенных травм:

Надрывы и растяжения мышц: Особенно в области спины, бедер и голеней, могут возникать из-за недостаточной разминки или чрезмерного напряжения во время выполнения сложных движений.
Травмы коленей и голеностопов: Включая воспаление сухожилий, вызванное повторяющимися прыжками, вращениями и резкими остановками.
Травмы плеч и локтей: Могут возникать из-за подъемов, вращений и других движений рук, особенно при неправильной технике.

Особенности Телосложения и Физической Подготовки

Джазовый танец доступен для людей с различным телосложением и уровнем физической подготовки. Однако для успешного освоения стиля и минимизации риска травм важны:

Растяжка: Гибкость необходима для выполнения широкого спектра движений, особенно в современных подвидах джаза.
Сила: Физическая сила, особенно в области кора, ног и рук, важна для поддержания правильной техники, особенно в элементах, требующих силовой поддержки.
Выносливость: Джазовые танцы часто энергичны и требуют хорошей аэробной подготовки, чтобы выдерживать длительные тренировки и выступления.

Силовой или Аэробный?

Джазовый танец объединяет элементы как силовых, так и аэробных тренировок:

Силовой Аспект: Исполнение определенных движений и поддержание стойкости в джазе требуют развития силы, особенно в современных и театральных подвидах, где могут использоваться элементы партнерства и поднятия.
Аэробный Аспект: Большинство джазовых танцевальных рутин являются высокоинтенсивными и требуют хорошей аэробной подготовки, особенно в стилях, где преобладают быстрые перемещения, прыжки и длительные комбинации.

В зависимости от специфики хореографии и стиля джазового танца, акцент может смещаться то в сторону большей физической силы и контроля, то в сторону выносливости и способности поддерживать высокий темп. Это делает джазовый танец универсальным и доступным для широкого круга танцоров.

Исторические Корни и Развитие Джазового Танца

Джазовый танец имеет богатую историю, уходящую корнями в афроамериканскую культуру и музыку начала 20 века. Его развитие тесно связано с развитием джазовой музыки и американского общества в целом.

Начало 20 века: Ранние формы джазового танца начали формироваться в афроамериканских общинах Нового Орлеана и других частях США. Эти танцы были вдохновлены африканскими ритуальными танцами и европейскими танцевальными формами.
1920-е годы (Эпоха Джаза): Джазовая музыка и танцы стали чрезвычайно популярны в США. Это было время, когда такие танцы, как чарлстон, стали символами джазовой эпохи.
1930-е – 1940-е годы: Развитие свинга привело к появлению новых стилей джазового танца. Были созданы первые профессиональные танцевальные студии и школы.
1950-е – 1960-е годы: С развитием бродвейских мюзиклов джазовый танец получил новую форму и популярность. Боб Фосси, джек Коул и другие хореографы внесли значительный вклад в развитие стиля.
1970-е годы и далее: С развитием различных музыкальных и культурных направлений джазовый танец продолжил эволюционировать, включая в себя элементы фанка, хип-хопа и современного танца.

Ключевые Личности и Пионеры Джазового Танца

Джазовый танец развивался благодаря вкладу многих выдающихся хореографов и танцоров, каждый из которых внес свой уникальный вклад в стиль.

Джек Коул (Jack Cole) — часто называют “отцом театрального джазового танца”. Его работа оказала огромное влияние на джазовый танец и Бродвейские мюзиклы.
Боб Фосси (Bob Fosse) — легендарный хореограф и режиссер, известный своими уникальными стилем и техникой в джазовом танце, включая изолированные движения, характерные позы и сексуальную выразительность.
Гус Джорджи (Gus Giordano) — один из пионеров американского джазового танца, основатель одной из первых профессиональных джазовых танцевальных компаний.
Луи Фалько (Luigi) — разработал технику джазового танца, которая подчеркивает плавность движений и контроль тела, известную как “техника Луиджи”.

Известные, Популярные Танцоры (на текущий момент)

Современный мир джазового танца продолжает развиваться, и многие танцоры и хореографы сегодня вносят свой вклад в его популяризацию:

Миа Майклс (Mia Michaels) — известная своей работой на телевидении и в театре, Миа привнесла в джазовый танец элементы современной хореографии и выразительности.
Трэвис Уолл (Travis Wall) — современный танцор и хореограф, который работает в различных жанрах, включая джазовый танец. Он известен своей работой в шоу “So You Think You Can Dance”.
Тайс Диорио (Tyce Diorio) — танцор и хореограф, работающий в жанре джазового танца, также известен по участию в “So You Think You Can Dance”.

Эти хореографы и танцоры продолжают вдохновлять новое поколение артистов своими инновационными идеями и техникой, продвигая джазовый танец в новые горизонты творчества и исполнения.

Фильмы о Джазовом Танце

Джазовый танец вдохновил множество фильмов, отражающих его историю, развитие и уникальность. Вот несколько примеров:

“Все То Джаз” (“All That Jazz”) (1979)
- Описание: Автобиографический мюзикл режиссёра и хореографа Боба Фосси, в котором рассказывается о жизни и творчестве самого Фосси. Фильм исследует темные стороны шоу-бизнеса и творческого процесса.
“Чикаго” (“Chicago”) (2002)
- Описание: Мюзикл, основанный на одноименном Бродвейском шоу, рассказывает историю двух женщин, обвиненных в убийствах, и их стремлении к славе на фоне джазовой эпохи 1920-х годов в Чикаго. Фильм изобилует захватывающими джазовыми номерами и хореографией.
“Сладкий Чарли” (“Sweet Charity”) (1969)
- Описание: Фильм, основанный на Бродвейском мюзикле, поставленном Бобом Фосси, повествует о романтических приключениях несчастливо влюбленной танцовщицы. В фильме представлены классические джазовые танцевальные номера, характерные для творчества Фосси.
“Фосси/Вердон” (“Fosse/Verdon”) (2019)
- Описание: Мини-сериал, рассказывающий о жизни и творческом партнёрстве Боба Фосси и Гвен Вердон, одной из величайших танцовщиц Бродвея. Сериал исследует вклад Фосси в джазовый танец и его влияние на американский театр.

Эти фильмы и сериалы не только показывают мастерство джазового танца, но и позволяют глубже понять его историю, культурное значение и влияние на развитие сценического искусства.

Соревнования и Фестивали по Джазовому Танцу

Джазовый танец отмечен множеством соревнований и фестивалей по всему миру, которые демонстрируют таланты танцоров и хореографов, представляя новаторские идеи в этом стиле. Вот некоторые из значимых мероприятий:

Jazz Dance World Congress (Конгресс Мирового Джазового Танца)
- Международное событие, собирающее ведущих хореографов, танцоров и педагогов джазового танца для проведения мастер-классов, конкурсов и выступлений.
The Dance Awards (Танцевальные Награды)
- Одно из самых престижных событий в сфере танца в США, предлагающее конкурсы для солистов, дуэтов и групп в различных стилях, включая джазовый танец.
American Dance Competition (Американский Танцевальный Конкурс)
- Соревнование, на котором танцоры всех возрастов соревнуются в различных категориях, включая джаз. Это событие предоставляет молодым талантам возможность продемонстрировать своё мастерство перед жюри из профессионалов индустрии.
New York Jazz Choreography Project (Проект Хореографии Нью-Йоркского Джаза)
- Фестиваль, посвященный продвижению джазового танца как формы искусства. Событие включает в себя выступления хореографических работ, созданных как установленными мастерами, так и восходящими звездами.
Paris Jazz Dance Sessions (Парижские Сессии Джазового Танца)
- Фестиваль во Франции, который объединяет любителей джазового танца со всего мира для участия в мастер-классах, воркшопах и выступлениях, демонстрируя многообразие и глубину джазового танца.

Эти и многие другие мероприятия играют важную роль в развитии джазового танца, предоставляя платформы для обмена опытом, обучения и представления новых творческих идей. Они позволяют танцорам и хореографам со всего мира встречаться, соревноваться и вдохновлять друг друга, продвигая джазовый танец как живое, постоянно развивающееся искусство.

Образовательные Ресурсы по Джазовому Танцу

Для изучения джазового танца существует множество специализированных образовательных ресурсов, включая книги, онлайн-курсы и мастер-классы от профессиональных танцоров и хореографов. Вот некоторые из них:

Книги

“Джазовый танец: история и корни” (“Jazz Dance: The Story Of American Vernacular Dance”) авторы Маршалл и Жан Стейрс Венди. Эта книга рассматривает историческое развитие джазового танца и его влияние на американскую культуру.
“Джаз Танец: История, Теория, Практика” (“Jazz Dance: A History of the Roots and Branches”) под редакцией Линдси Гуарино и Венди Оливер. Сборник эссе о джазовом танце, его истории и современном состоянии.

Онлайн-Курсы и Мастер-Классы

Стейдждор (Steezy Studio) – предлагает онлайн-курсы по джазовому танцу для разных уровней подготовки, в том числе классы от известных хореографов.
MasterClass – платформа иногда предлагает мастер-классы от знаменитостей мира танца, включая занятия, косвенно связанные с джазовым танцем, которые могут быть полезны для изучающих.

Профессиональные Школы и Студии

Многие танцевальные академии и студии по всему миру предлагают классы джазового танца, включая:

The Ailey Extension – предлагает классы джазового танца в Нью-Йорке, проводимые профессиональными танцорами и хореографами.
Broadway Dance Center (BDC) в Нью-Йорке – известный центр, где проводятся классы джазового танца различных направлений и уровней сложности.

Эти ресурсы предлагают углубленное изучение джазового танца, включая его технику, историю и хореографию. Они являются отличным выбором для тех, кто хочет серьезно заняться джазовым танцем, независимо от уровня подготовки.

Музыкальный Темп и Ритмический Рисунок в Джазовом Танце

Джазовый танец характеризуется своей ритмичностью и динамикой, которые тесно связаны с музыкой, под которую он исполняется. Музыкальный темп может варьироваться от медленного и среднего до быстрого, в зависимости от стиля и хореографии. Ритмический рисунок обычно сложный и синкопированный, что отражает влияние джазовой музыки с её акцентированными оффбитами и непредсказуемостью.

Гармонии в музыке для джазового танца могут быть разнообразными, от простых трехзвучий до сложных аккордовых прогрессий. Лады также могут варьироваться, часто используются мажорные и минорные, а также блюзовые и модальные лады, добавляющие музыке характерный джазовый колорит.

Музыкальные Жанры, Лейблы, Имена Музыкантов

Джазовый танец исполняется под широкий спектр музыкальных жанров, не ограничиваясь строго джазом. Сюда могут входить:

Джаз и Свинг: Классический джаз, биг-бэнды и свинговая музыка часто используются в джазовом танце за их энергичность и ритмичность.
Фанк и Соул: Эти стили привносят в джазовый танец грув и душевность.
Хип-Хоп и R&B: Современные стили, которые вносят в джазовый танец элементы уличного танца и поп-культуры.

Известные музыканты и композиторы, чья музыка часто используется в джазовом танце:

Луи Армстронг (Louis Armstrong) и Дюк Эллингтон (Duke Ellington) — классики джаза, чья музыка остается вечной классикой для джазовых танцоров.
Джеймс Браун (James Brown) — его фанковые ритмы идеально подходят для энергичных джазовых хореографий.
Майкл Джексон (Michael Jackson) и Бейонсе (Beyoncé) — поп-исполнители, чьи хиты часто адаптируются для современных джазовых танцевальных номеров.
Майлз Дэвис (Miles Davis) – его инновационный подход к джазу и развитие жанра “cool jazz” оказали значительное влияние на музыку для джазового танца.
Элла Фицджеральд (Ella Fitzgerald) – её гладкий вокал и способность к импровизации делают её записи прекрасным сопровождением для джазового танца.
Чарли Паркер (Charlie Parker) – саксофонист, один из пионеров стиля бибоп, который внес сложные гармонии и ритмы в джазовую музыку.
Джон Колтрейн (John Coltrane) – его исследования в области джаза и способности к инновациям сделали его музыку вдохновением для танцоров, ищущих глубину и экспрессию.
Херби Хэнкок (Herbie Hancock) – пианист и композитор, чьи фанк и электронные эксперименты в джазе привносят энергетическую и современную атмосферу в джазовый танец.

Лейблы, известные выпуском джазовой и свинговой музыки, включают Blue Note Records, Verve Records и Columbia Records. Они являются домом для многих известных джазовых исполнителей и композиций. Также лейблы:

Atlantic Records – хотя известен разнообразием музыкальных жанров, включая R&B и рок, Atlantic также выпустил значительное количество записей джазовых музыкантов.
ECM Records – лейбл, который занимается не только джазом, но и современной классической музыкой, известен своим уникальным звучанием и качеством записи.
Impulse! Records – лейбл, который стал домом для многих avant-garde и free jazz музыкантов, предлагающий уникальные и экспериментальные звуки.

Одежда или Обувь для Джазового Танца

Для занятий джазовым танцем рекомендуется комфортная, не стесняющая движений одежда, которая позволяет танцору чувствовать свое тело и выполнять различные технические элементы.

Одежда: Чаще всего это леггинсы или трико с шортами, а также футболки или майки. Важно, чтобы одежда плотно прилегала к телу, чтобы инструктор мог видеть осанку, линии и движения танцора.
Обувь: Для джазового танца обычно используются специальные джазовые туфли или ботинки с мягкой подошвой, которые обеспечивают хорошее сцепление с полом и позволяют выполнять повороты. В некоторых случаях можно использовать и обычные спортивные кроссовки.

Особенности Обучения в Школах Танцев

Обучение джазовому танцу может варьироваться в зависимости от уровня подготовки, возраста танцоров и целей обучения.

Продолжительность обучения: Начальные навыки джазового танца можно освоить за несколько месяцев регулярных занятий, однако достижение профессионального уровня требует годы практики и совершенствования.
Сложность: Джазовый танец может быть как доступным для начинающих, так и достаточно сложным для изучения на профессиональном уровне из-за необходимости освоения технических навыков, импровизации и выразительности.

Обучение часто включает изучение базовых шагов, комбинаций, изоляции различных частей тела, а также работы над гибкостью, силой и музыкальностью. Мастер-классы и семинары от известных танцоров и хореографов могут дополнить обучение, предоставляя уникальный опыт и новые знания.

Важность Растяжки, Силы и Выносливости

Растяжка: Очень важна для джазового танца, поскольку многие движения требуют хорошей гибкости.
Сила: Развитие силы необходимо для выполнения многих технических элементов, особенно для поддержания правильной осанки и выполнения подъемов и прыжков.
Выносливость: Джазовый танец часто включает в себя динамичные и энергичные комбинации, для которых требуется хорошая физическая подготовка и выносливость.

В целом, джазовый танец предлагает увлекательное сочетание техники, выразительности и музыкальности, доступное для изучения людям разного возраста и уровня подготовки.

Философские и Идеологические Принципы Джазового Танца

Джазовый танец, возникший на перекрестке афроамериканской культуры и европейских танцевальных традиций, несет в себе уникальное культурное и историческое наследие. Он символизирует свободу самовыражения, инновационность и адаптивность, отражая дух времени и социальные изменения.

Свобода и Импровизация: Одним из ключевых аспектов джазового танца является акцент на импровизацию и личное толкование музыки и движения, что позволяет танцорам выражать свои чувства и идентичность.
Синтез Культур: Джазовый танец отражает смешение различных культурных влияний, демонстрируя взаимосвязь и взаимовлияние африканской и европейской традиций в Америке.

Перспективы Развития и Новые Тенденции

Современный джазовый танец продолжает развиваться, включая в себя новые стили и подходы к хореографии:

Современный Джаз: Современные тенденции в джазовом танце включают интеграцию элементов современного танца, хип-хопа и других стилей, что обогащает его выразительные возможности.
Фьюжн и Эксперименты: В джазовом танце наблюдается тенденция к созданию фьюжн-стилей, объединяющих джаз с другими танцевальными направлениями для создания новых, инновационных форм искусства.

Культурное Значение и Исторические События

Джазовый танец несет значительное культурное значение, будучи зеркалом социальных и исторических процессов:

Эра Джаза и Свинга: 1920-е и 1930-е годы стали периодом расцвета джазового танца, когда он стал частью массовой культуры и символом перемен.
Права Человека и Гражданские Права: Развитие джазового танца тесно связано с историей борьбы за гражданские и человеческие права в США, отражая стремление к равенству и свободе.

Джазовый танец продолжает быть важной частью культурного диалога, символизируя как историческое наследие, так и постоянное стремление к инновациям и самовыражению. Он остается живым искусством, способным адаптироваться к изменениям времени и продолжать вдохновлять новые поколения танцоров и хореографов.

Другие направления танца:

Club Dance (Клубный Танец): Энергия ночи Видео обзор

Сердцебиение ночи, смесь ритмов и свободы. Отражение клубной культуры, где каждое движение — это диалог с музыкой. Не требует строгих правил, открывает пространство для импровизации и самовыражения. Это танец, который

Club Dance: Клубные Танцы без Правил

Исследуйте мир club dance, где клубные танцы без правил позволяют каждому свободно выражать себя. Независимо от жанра музыки — EDM, хаус, хип-хоп, регги или дэнсхолл — люди двигаются хаотично, импровизируют

Брейк Данс: видео обзоры и основы Танца Breakdance

Это один из ключевых элементов хип-хоп культуры, включающий динамичные и акробатические движения. Разделённый на подстили, брейк данс демонстрирует силу, гибкость и креативность танцоров. Этот танец требует не только физической подготовки,

Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance

Сочетание элементов танца, акробатики и театра, уникальная форма искусства, которая позволяет исследовать глубины своей сексуальности и артистизма. В различных подвидах, как Pole Dance, Burlesque и Lap Dance, стриптиз становится способом

Джазовый Танец (Jazz Dance): История с Видео Примерами

Джазовый танец — это не просто стиль, а целый мир, полный энергии и выразительности.

Альтернативные Названия, Разновидности, Подвиды, Форматы

Отличие стилей: Джазовый Танец, Contemporary Dance, Джаз-модерн

Где и Кем Исполняется

Предшественники Джазового Танца

Похожие Стили и Их Влияние

Технические и Стилистические Отличия

Основные Техники и Элементы Джазового Танца

Импровизация или Танцевальные Связки

Цикличность Последовательности Движений

Безопасность и Травмы в Джазовом Танце

Особенности Телосложения и Физической Подготовки

Силовой или Аэробный?

Исторические Корни и Развитие Джазового Танца

Популярность в Разные Времена

Ключевые Личности и Пионеры Джазового Танца

Известные, Популярные Танцоры (на текущий момент)

Фильмы о Джазовом Танце

Соревнования и Фестивали по Джазовому Танцу

Образовательные Ресурсы по Джазовому Танцу

Книги

Онлайн-Курсы и Мастер-Классы

Профессиональные Школы и Студии

Музыкальный Темп и Ритмический Рисунок в Джазовом Танце

Музыкальные Жанры, Лейблы, Имена Музыкантов

Одежда или Обувь для Джазового Танца

Особенности Обучения в Школах Танцев

Важность Растяжки, Силы и Выносливости

Философские и Идеологические Принципы Джазового Танца

Перспективы Развития и Новые Тенденции

Культурное Значение и Исторические События

Содержание

Другие направления танца:

Танец Гоу Гоу (Go-Go) – Такт ночной жизни

Брейк Данс: видео обзоры и основы Танца Breakdance

Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance

Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х

Club Dance (Клубный Танец): Энергия ночи Видео обзор

Восточный танец живота: Видео Обзор Belly Dance

Как включить русские субтитры

Сабир

(Предприниматель, мастер спорта)

Надежда Пугачева

(Программист)

м. Новокузнецкая

GOLD & DANCE

м. Белорусская

GOLD&DANCE;

м. Кутузовская

МАЯКDANCE

м. Кутузовская

GOLD & DANCE

м. Маяковская

Мир Танца

м. Смоленская

ГрандБалет

Елена Беспалова

(Предприниматель)

м. Сходненская, м. Митино

Dancycle Studio

Алексей Войцехович

(Бизнесмен)

Андрей Шарапов

(Бизнесмен)

Виктор Охотский

(Программист)

Дарья Пашутина

(Стилист)

Евгений Антерейкин

(Предприниматель, теннисист)

Екатерина Алдусева

(Специалист по ценным бумагам)