...

Свинг: Разновидности и Эволюция Swing Dance

Зародившийся в эпоху джаза он продолжает завоевывать сердца по всему миру своими бодрыми ритмами и захватывающими движениями

Свинг — это обширная категория танцев, возникшая в США в 1920-1940-е годы, и ассоциируемая с свинговой эпохой джаза. Свинг-танцы характеризуются бодрой, ритмичной музыкой и включают в себя различные стили, каждый из которых имеет свою уникальную технику и историю.

Альтернативные названия и разновидности

Свинг включает в себя множество стилей, среди которых:

  • Линди Хоп (Lindy Hop): Считается «королем свинга», с его акробатическими элементами и энергичными свингаутами.
  • Чарльстон (Charleston): Известен своими характерными киками и был популярен в 1920-х годах.
  • Буги-вуги (Boogie-Woogie): Ритмичный стиль с акцентом на быстрые повороты и слайды.
  • Балбоа (Balboa): Характеризуется плотным обхватом партнеров и быстрыми шагами на месте.
  • Вест-Кост Свинг (West Coast Swing): Современный стиль свинга с более гладкими и слайдовыми движениями.
  • Ист-Кост Свинг (East Coast Swing): Более простой и адаптируемый стиль, подходящий для разнообразной музыки.

Самый джазовый стиль танца

Линди хоп можно считать стилем танцев, который наиболее тесно интегрирован в джазовую музыку. Этот энергичный и веселый танец зародился в Гарлеме, Нью-Йорк, в конце 1920-х – начале 1930-х годов, во времена расцвета Свинговой эры, и был неразрывно связан с джазовой музыкой того времени. Линди хоп тесно ассоциируется с биг-бэндами и джазовыми оркестрами, игравшими живую музыку в знаменитом танцевальном зале Savoy Ballroom и других местах.

Линди хоп не просто танцевался под джазовую музыку; он развивался вместе с ней, отражая ее ритмы, импровизационный характер и динамику. Танцоры линди хопа использовали музыкальную фразировку и ритмы джаза для создания своих уникальных движений и комбинаций, делая каждый танец уникальным исполнением. Этот стиль танца способствовал популяризации джазовой музыки, делая ее доступной широкой аудитории через социальные танцы.

Линди хоп продолжает популяризировать джазовую музыку и сегодня, будучи популярным во многих странах мира благодаря своей энергичности, импровизационной свободе и социальному аспекту. Танцевальные мероприятия, фестивали и соревнования по линди хопу часто сопровождаются выступлениями живых джазовых групп, поддерживая и развивая связь между танцем и музыкой.

Линди хоп занимает особое место в истории мирового танца и в культуре джазовой музыки. Вот несколько дополнительных аспектов и интересных фактов, которые могут подчеркнуть его важность и уникальность:

Культурное Наследие и Влияние

  • Гарлемский Ренессанс: Линди хоп возник во времена Гарлемского Ренессанса, периода бурного культурного развития среди афроамериканского населения Нью-Йорка. Танец отражал креативность, радость и социальные перемены того времени.
  • Savoy Ballroom: Этот знаменитый танцевальный зал в Гарлеме был «родиной» линди хопа. Savoy принимал всех желающих, независимо от расы или социального статуса, что было революционным на фоне расовой сегрегации того времени.

Танцевальные Инновации и Стили

  • Air Steps (Воздушные шаги): Линди хоп известен своими зрелищными акробатическими элементами, такими как «воздушные шаги», когда танцоры исполняют поднимающиеся в воздух фигуры и трюки. Эти элементы были инновационными и добавляли динамизм танцу.
  • Импровизация и Социальное Взаимодействие: Один из ключевых принципов линди хопа – это импровизация и взаимодействие между партнерами, что делает каждый танец уникальным и неповторимым исполнением.
  • Мировое Возрождение: В конце 1980-х и начале 1990-х годов линди хоп испытал мировое возрождение, благодаря усилиям танцоров и исследователей, стремившихся восстановить и сохранить этот уникальный стиль танца.

Свинг — Особенности исполнения и технические отличия

Свинг исполняется как в парах, так и сольно (в случае некоторых вариаций чарльстона). Основные моменты — это работа ног в сочетании с эластичными и динамичными движениями тела, которые позволяют создавать энергичный и веселый танец.

Танец свинг отличается от других стилей своей импровизационной природой, способностью к адаптации под различные музыкальные темпы и стили, а также уникальными фигурами и элементами, такими как «свингаут», «линди циркл», «чарльстон степ».

Места и обстоятельства исполнения

Свинг танцуют на социальных танцевальных вечеринках, фестивалях, конкурсах и в танцевальных школах. Этот стиль подходит как для неформальных собраний, так и для более официальных мероприятий. Свинговые танцы популярны во всем мире, и для них характерна включающая и приветливая атмосфера.

Художественные и технические особенности

Свинг обогащен разнообразием художественных выражений и техник, отражающих культурное наследие эпохи джаза и свинга. В его основе лежит чувство ритма, музыкальности и радости от общения с партнером и музыкой.

Свинг-танцы развивались под влиянием и в параллели с многими другими стилями танца и музыкальными направлениями, что привело к появлению уникального симбиоза движений и ритмов.

Влияние других стилей и схожие техники исполнения

  1. Джазовый танец — Свинг тесно связан с джазовым танцем, из которого он заимствовал многие импровизационные элементы и свободу движений. Джазовые техники, такие как изоляции, шаги и акцентированные движения, видны во многих свинговых танцах.
  2. Чарльстон — Чарльстон 1920-х годов был одним из предшественников свинга, внося в него энергичные кики и шаги, которые позже адаптировались и включились в линди хоп и другие свинговые танцы.
  3. Тап (Step dance) — Ритмическая работа ног в тапе и его акцент на музыкальности также нашли отражение в свинговых танцах, особенно в тех элементах, где используется стучание ногами по полу для создания ритмического сопровождения.
  4. Африканские танцы — Некоторые исследователи отмечают влияние африканских танцевальных движений на формирование свинга, особенно в использовании изоляции тела и импровизации.

В кинофильме «Назад в будущее» (Back to the Future) в сцене, где Марти МакФлай играет «Johnny B. Goode» и «Earth Angel» на школьном балу «Зачарованном под морем», можно увидеть танцы, которые характерны для 50-х годов 20 века. Особенно «Johnny B. Goode» исполнен в динамичном ритме рок-н-ролла. рок-н-ролльные движения, которые Марти исполнял под «Johnny B. Goode», являются частью свинговой танцевальной семьи, поскольку рок-н-ролл во многом произошёл из свинга и буги-вуги, которые были популярными в тот же исторический период. Свинг – это общее название для группы танцев, которая включает в себя такие стили, как линди хоп, шарлстон, буги-вуги и другие. Рок-н-ролльные танцы 50-х годов имели множество общего с энергией и движениями этих свинговых танцев.

Предшественники и временные координаты

  • 1920-е годы (Чарльстон и ранний джаз): Эпоха джаза и чарльстона в 1920-х годах сыграла ключевую роль в зарождении культуры свинга. Именно тогда начало формироваться сочетание музыки и танца, которое позже превратилось в свинг.
  • 1930-е годы (Линди Хоп): Линди хоп, появившийся в конце 1920-х — начале 1930-х годов в Гарлеме, Нью-Йорк, стал одним из первых и самых известных свинговых танцев, положив начало развитию других стилей свинга.

Свинг развивался в атмосфере экспериментов и кросс-культурного обмена, постоянно заимствуя элементы из других танцевальных и музыкальных стилей и адаптируя их под свои уникальные ритмы и выразительные возможности. Это сделало свинг одним из самых разнообразных и адаптивных танцевальных жанров.

Свинг-танцы обладают уникальными техниками и элементами, которые делают их легко узнаваемыми и выделяют среди других танцевальных стилей. Вот некоторые из основных техник и элементов:

  1. Свингаут (Swingout): Центральное движение в линди хопе, где партнеры отдаляются друг от друга в открытой позиции, а затем снова сближаются.
  2. Линди Сёркл (Lindy Circle): Вариация свингаута, где партнеры вращаются вокруг своей общей оси, оставаясь в постоянном контакте.
  3. Чарльстон (Charleston): Серия киков с чередованием рук и ног, характерная для чарльстона, часто интегрируется в свинговые танцы.
  4. Таки Энни (Tacky Annie): Популярное движение в линди хопе и других свинговых танцах, включающее ритмичное чередование ног с акцентами руками.
  5. Сугар Пуш (Sugar Push): Движение, встречающееся в вест-кост свинге, где лидер и фолловер действуют противодействующими силами, создавая динамическое напряжение.
  6. Трипл Степ (Triple Step): Шаг, состоящий из трех быстрых шагов, который часто используется для добавления ритма и энергии в танцевальные комбинации.
  7. Спинс & Тёрнс (Spins & Turns): Вращения и повороты являются ключевыми элементами во многих свинговых танцах, требующие хорошего баланса и контроля.
  8. Рок Степ (Rock Step): Начальный шаг многих свинговых паттернов, где танцор делает шаг назад на одну ногу, а затем возвращает вес на другую ногу.

Эти элементы и техники сочетаются с музыкальностью, импровизацией и взаимодействием с партнером, создавая богатый и разнообразный мир свинговых танцев. Уникальность свинга также заключается в его способности адаптироваться под разнообразную музыку и интегрировать элементы из других танцевальных стилей, делая каждое исполнение неповторимым.

Свинг-танцы в большей степени основаны на импровизации, что является одним из их определяющих качеств. Танцоры реагируют на музыку и друг друга в реальном времени, что делает каждое исполнение уникальным. Импровизация позволяет танцорам выражать себя и свою индивидуальность, а также адаптировать танец под любой темп и стиль музыки. Однако в свинговых танцах также существуют базовые шаги и фигуры, которые танцоры изучают как часть своего обучения. Эти элементы служат основой для импровизации и позволяют танцорам эффективно взаимодействовать с партнерами.

Безопасность и акробатические элементы

При обучении и практике свинга особое внимание уделяется безопасности, особенно если речь идет об акробатических элементах. Большинство социальных и конкурсных форм свинга не включают акробатику как обязательный элемент, что делает эти стили доступными и безопасными для широкого круга танцоров разного уровня подготовки.

В тех случаях, когда акробатические элементы присутствуют, они обычно исполняются опытными танцорами на специально организованных выступлениях или в рамках конкурсных программ, где принимаются меры предосторожности для обеспечения безопасности исполнителей.

Таким образом, подход к свингу с учетом его разнообразия и без акцента на акробатических элементах позволяет подчеркнуть его социальную и культурную значимость, а также сделать этот стиль танца доступным и привлекательным для широкой аудитории.

Разделение по категориям:

  1. Социальный свинг (Social Swing): Включает стили, такие как Ист-Кост Свинг и Вест-Кост Свинг, которые танцуются на социальных танцевальных вечеринках и мероприятиях. Эти танцы фокусируются на взаимодействии с партнером и музыкальной импровизации, без включения сложных акробатических элементов.
  2. Конкурсный свинг (Competitive Swing): Включает соревновательные аспекты свинга, где танцоры могут продемонстрировать более сложные элементы и техники. Однако акцент делается на технику, музыкальность и выразительность, а не на акробатику.
  3. Ретро-свинг (Retro Swing): Стили, такие как Линди Хоп и Чарльстон, которые демонстрируют традиции свинговой эпохи. В то время как эти стили могут включать некоторые акробатические элементы, фокус остается на традиционной музыке и социальном аспекте танца.

История свинга берет свое начало в 1920-х годах в Соединенных Штатах Америки, в период, который позже стал известен как «Эпоха свинга». Свинг развивался параллельно с развитием свинговой музыки, достигнув пика популярности в 1930-1940-е годы. Этот стиль танца имеет корни в афроамериканской культуре и тесно связан с джазом.

Ключевые личности и пионеры

  1. Фрэнки Мэннинг (Frankie Manning): Один из самых влиятельных танцоров и хореографов линди хопа. Мэннинг считается одним из «отцов-основателей» линди хопа и внес значительный вклад в развитие акробатических элементов в свинге.
  2. Норма Миллер (Norma Miller): Известная как «Королева свинга», Миллер была танцовщицей, хореографом и актрисой, которая способствовала популяризации свинга.
  3. Дин Коллинз (Dean Collins): Внес значительный вклад в развитие вест-кост свинга. Его стиль и методы обучения оказали огромное влияние на свинговую танцевальную сцену Калифорнии.

Популярность в разные времена

  • 1920-1940-е годы: Золотая эра свинга, когда линди хоп и другие свинговые танцы стали чрезвычайно популярны в США. Этот период характеризуется расцветом свинговых оркестров и танцевальных залов.
  • 1950-1960-е годы: Несмотря на уменьшение популярности свинговой музыки и танцев из-за появления рок-н-ролла, интерес к свингу сохранялся в определенных кругах.
  • 1980-е годы – настоящее время: Пережив ренессанс благодаря культурным фестивалям и мероприятиям, свинг вновь стал популярным во многих странах мира. В настоящее время свинг-танцы являются неотъемлемой частью социальных танцевальных сцен во многих городах по всему миру, соревнования и фестивали свинга проводятся на международном уровне.

Эти личности и периоды в истории свинга отражают богатую культурную историю этого танца, его способность адаптироваться и оставаться актуальным в разные времена.

Известные, популярные танцоры

Вот несколько известных и популярных свинг-танцоров, которые оставили заметный след в истории этого стиля танца:

  1. Фрэнки Мэннинг (Frankie Manning): Часто упоминаемый как один из отцов-основателей линди хопа, его инновации в акробатических прыжках и хореографии принесли ему мировую славу.
  2. Норма Миллер (Norma Miller): Известная как «Королева Свинга», Миллер была выдающейся танцовщицей, хореографом и одной из последних живущих легенд оригинальной эпохи свинга.
  3. Дин Коллинз (Dean Collins): Принес вест-кост свинг в Голливуд, став иконой стиля и техники на западном побережье США.
  4. Сильвия Сайкс (Sylvia Sykes): Знаменита своим вкладом в развитие и популяризацию свинга, особенно балбоа, на современной танцевальной сцене.
  5. Райан Франсуа (Ryan Francois): Известный своей работой в кино и на телевидении, включая хореографию для фильма «Swing Kids», Франсуа способствовал возрождению интереса к линди хопу в 1990-х годах.
  6. Джонатан Биксби (Jonathan Bixby) и Сильвия Скайлер (Sylvia Skylar): Известны своими инновационными методами обучения вест-кост свинга и значительным вкладом в его развитие.
  7. Макс Питружелла (Max Pitruzzella): Чемпион мира по линди хопу несколько раз, известен своей техничностью и музыкальностью.

Эти танцоры, вместе с многими другими, сыграли ключевую роль в развитии и популяризации свинг-танцев на протяжении десятилетий, внося свой неповторимый вклад в культуру и искусство свинга.

Фильмы

Свинг-танцы часто появляются в кинематографе, демонстрируя энергетику и веселый дух этого стиля. Вот несколько известных фильмов, где свинг занимает центральное место:

  1. «Школа танцев» («Swing Kids»), 1993 год. — Драма, рассказывающая о группе молодых людей в Германии времен Третьего рейха, которые, несмотря на запреты, увлекаются свингом. Фильм подчеркивает свободолюбивый дух молодежи и их любовь к музыке и танцам.
  2. «Свингеры» («Swingers»), 1996 год. — Комедийная драма о группе друзей, погруженных в свинговую сцену Лос-Анджелеса 1990-х годов. Фильм показывает их отношения и взаимодействие через призму любви к свинговой музыке и танцам.
  3. «Мальчики не плачут» («Hellzapoppin'»), 1941 год. — Мюзикл и комедия, известная своей знаменитой сценой танца линди хопа, где выступают Фрэнки Мэннинг и другие звезды Савой. Этот сегмент считается одним из наиболее динамичных и впечатляющих представлений свинга в кино.
  4. «Красивая молодежь» («Alive and Kicking»), 1996 год. — Документальный фильм, рассказывающий о возрождении интереса к линди хопу в 1990-х годах. Фильм включает интервью с оригинальными танцорами эпохи свинга и современными исполнителями.

Эти фильмы не только развлекают, но и служат важными документами, сохраняющими историю свинга и его культуру для будущих поколений. Они позволяют зрителям погрузиться в атмосферу эпохи свинга, ощутить ее энергию и узнать больше о танцах и танцорах, сделавших свинг незабываемым.

Соревнования и фестивали

Свинг-танцы популярны во всем мире, и существует множество соревнований и фестивалей, посвященных этому стилю. Вот несколько известных международных мероприятий:

  1. Herräng Dance Camp (Танцевальный лагерь Херрэнг): Крупнейший и один из самых известных летних танцевальных лагерей в мире, посвященный линди хопу и другим свинговым танцам. Проходит ежегодно в Херрэнге, Швеция.
  2. International Lindy Hop Championships (Международный чемпионат по линди хопу): Один из самых престижных чемпионатов, где собираются лучшие танцоры линди хопа со всего мира. Проводится в Вашингтоне, США.
  3. Swing Crash Festival (Фестиваль Свинг Краш): Популярный фестиваль свинга в Европе, который привлекает многих международных артистов и танцоров. Проходит в Комо, Италия.
  4. Camp Hollywood (Лагерь Голливуд): Одно из крупнейших и наиболее уважаемых мероприятий по линди хопу, буги-вуги, балбоа и вест-кост свингу в США, проходит в Лос-Анджелесе.
  5. Rock That Swing Festival (Фестиваль Рок-Тэт Свинг): Международный фестиваль, посвященный свинговым танцам и музыке рок-н-ролла. Проходит в Мюнхене, Германия.

Эти и многие другие международные соревнования и фестивали отмечаются не только высоким уровнем исполнения, но и уникальной атмосферой общности и радости от танца, позволяя танцорам со всего мира обмениваться опытом и учиться друг у друга.

Свинг-танцы характеризуются своей адаптацией к музыкальному ритму и темпу свинговой музыки, которая, в свою очередь, может варьироваться в широком диапазоне. Основные особенности музыкального ритмического рисунка и темпа в свинге включают:

Особенности ритмического рисунка:

  1. Свинговый ритм (Swing rhythm): Характеризуется «тянучестью» определенных нот, что создает уникальное чувство «качели» или «свинга». Это достигается за счет акцентирования слабых долей и синкопации.
  2. Синкопация (Syncopation): Акценты находятся на обычно ненагруженных долях музыкального такта или между основными ударами, что добавляет танцам динамизм и игривость.
  3. Контрпункт (Counterpoint): Во многих свинговых композициях используется контрпункт, когда разные музыкальные линии ведутся независимо, но гармонично сочетаются, обогащая музыкальную текстуру.

Темп и скорость музыки:

  • Темп свинговой музыки может значительно варьироваться от медленного и среднего до быстрого.
  • Медленный свинг обычно исполняется под музыку с темпом около 90-120 ударов в минуту (BPM), подходит для начинающих танцоров и социальных танцев.
  • Средний свинг чаще всего исполняется под музыку с темпом около 120-150 BPM, идеален для большинства свинговых танцев и социальных вечеринок.
  • Быстрый свинг исполняется под музыку с темпом выше 150 BPM, часто встречается в соревнованиях и выступлениях опытных танцоров.

Музыкальный ритм и темп являются ключевыми составляющими свинг-танцев, позволяя танцорам исследовать различные стили и техники под разнообразную музыку, сохраняя при этом уникальный характер и игривость свинга.

Свинг-танцы тесно связаны с эпохой свинговой музыки, достигшей пика популярности в 1930-40-х годах, а также с современными исполнителями, которые продолжают традиции свинга. Вот некоторые музыкальные жанры, лейблы и исполнители, тесно связанные со свинг-танцами:

Музыкальные жанры:

  • Биг-бэнд (Big Band): Классический жанр свинга, характеризующийся мощным звучанием духовых секций.
  • Джаз (Jazz): Корни свинг-танцев уходят в джазовую музыку, особенно в ранние формы джаза и хот-джаз.
  • Джамп-блюз (Jump Blues): Ритмичный стиль, возникший в 1940-х годах, считается предшественником рок-н-ролла.
  • Рокабилли (Rockabilly) и Ритм-н-блюз (Rhythm and Blues): Хотя эти стили более современны, они также популярны среди свинг-танцоров за счет их энергичности и ритма.

Исполнители и лейблы:

  • Бенни Гудмен (Benny Goodman): Кларнетист и бэндлидер, известный как «Король свинга».
  • Каунт Бэйси (Count Basie): Известный джазовый пианист и композитор, его оркестр был одним из самых знаменитых свинговых коллективов.
  • Дюк Эллингтон (Duke Ellington): Один из величайших джазовых композиторов и бэндлидеров, чья музыка вдохновляла многих танцоров.
  • Элла Фитцджеральд (Ella Fitzgerald): Известна своими свинговыми интерпретациями стандартов джаза и своей способностью к импровизации.
  • Луи Армстронг (Louis Armstrong): Трубач и певец, внесший значительный вклад в развитие джаза и свинга.
  • Лейблы, такие как Columbia Records, Decca Records и RCA Victor, были ключевыми в распространении свинговой музыки, выпуская записи знаменитых оркестров и исполнителей.

Современные исполнители и группы, такие как Big Bad Voodoo Daddy, The Brian Setzer Orchestra и Postmodern Jukebox, также вносят вклад в жанр, интерпретируя классические хиты в свинговом стиле или создавая новые композиции, вдохновленные традиционным свингом. Эти артисты и музыкальные коллективы продолжают вдохновлять свинг-танцоров по всему миру.

Одежда и Обувь для Свинга

Для свинг-танцев предпочтительна удобная одежда, позволяющая легко двигаться. В зависимости от подстиля и контекста могут быть разные предпочтения:

  • Обувь: Важнейшим элементом является удобная обувь с гладкой подошвой, позволяющая легко скользить по полу. Для женщин часто рекомендуются туфли на низком каблуке или плоской подошве.
  • Одежда: Популярны легкие платья и юбки у женщин, позволяющие свободно вращаться, а у мужчин — брюки и рубашки. Для практик и социальных танцев подходит любая комфортная одежда, не сковывающая движения.

Обучение в Школах Танцев

  • Длительность обучения: Начать танцевать можно уже после нескольких занятий, но достижение уверенности и профессионализма требует времени и зависит от индивидуальных способностей и усидчивости. Освоение базовых шагов может занять несколько месяцев, в то время как для выступлений на высоком уровне или участия в соревнованиях может потребоваться несколько лет регулярных тренировок.
  • Сложность изучения: Свинг считается доступным для изучения благодаря своей игривости и социальной ориентированности. Основные шаги и движения можно освоить довольно быстро, но высокий уровень мастерства требует изучения тонкостей техники, музыкальности и партнерства.
  • Методики обучения: Многие школы предлагают групповые и индивидуальные занятия, социальные танцы и практики, мастер-классы с приглашенными преподавателями. Важным аспектом обучения является практика на социальных танцевальных мероприятиях, где ученики могут применять наученное и учиться у других танцоров.

Обучение свингу может быть веселым и увлекательным процессом, предоставляющим массу возможностей для социализации, улучшения физической формы и погружения в культуру свинга.

Философские и Идеологические Принципы

Свинг как стиль танца и культурное явление зародился на фоне социальных и культурных перемен в Америке 1920-30-х годов, представляя собой выражение радости, свободы и бунтарства против социальных норм. Основные идеологические принципы связаны с:

  • Инклюзивностью и Доступностью: Свинг с самого начала был социально-ориентированным танцем, объединяющим людей разных социальных слоев и культур.
  • Импровизацией и Индивидуальностью: Важностью личного выражения и импровизации в танце, позволяющей каждому танцору вносить в танец что-то уникальное.

Перспективы Развития и Новые Тенденции

Современный свинг продолжает развиваться, вбирая в себя новые тенденции и оставаясь при этом верным корням. Среди новых направлений:

  • Фьюжн и Эксперименты с Музыкой: Смешение свинговых танцев с другими стилями, а также использование современной музыки для традиционных свинговых танцев.
  • Цифровизация: Преподавание свинга онлайн, виртуальные танцевальные вечеринки и использование социальных сетей для объединения свингового сообщества.

Культурное Значение и Исторические События

Свинг не просто танец; он — отражение культурной истории, особенно американской. Он играл важную роль в культуре сопротивления, особенно в период расовой сегрегации в США, когда музыка и танец стали формами выражения свободы и равенства. Музыкальные залы и танцевальные мероприятия, такие как знаменитый Cotton Club или Savoy Ballroom, стали местами, где расовые барьеры на время снимались через общую любовь к музыке и танцу.

В контексте глобализации свинг стал международным явлением, объединяя людей по всему миру. Фестивали и соревнования, проходящие в разных странах, демонстрируют универсальность и привлекательность свинга как средства культурного обмена и взаимопонимания.

Свинг продолжает быть живым и динамичным стилем, адаптируясь к современным тенденциям и оставаясь важной частью танцевального мира.

Содержание

Другие направления танца:
Танцевальные номера в спектаклях: Видеогид по стилям

Танцевальные номера – неотъемлемая часть многих театральных спектаклей и мюзиклов. В нашем видеогиде мы подробно рассмотрим десять самых значимых и популярных стилей танца, которые задают высокие стандарты в хореографическом искусстве.

Читать далее »
House Dance: Погружение в Мир Хаус Танца

Этот энергичный и экспрессивный стиль отражает культуру ночных клубов и диджейскую сцену 80-х. В House dance сочетаются элементы африканских и латиноамериканских ритмов, тапа, джаза и современного танца, создавая уникальный синтез

Читать далее »

Другие направления танца:

Брейк Данс: видео обзоры и основы Танца Breakdance

Это один из ключевых элементов хип-хоп культуры, включающий динамичные и акробатические движения. Разделённый на подстили, брейк данс демонстрирует силу, гибкость и креативность танцоров. Этот танец требует не только физической подготовки,

Читать далее »
Бачата (Bachata) — Танец, который завоевал мир

Откройте для себя бачату, чувственный танец с Доминиканской Республики, который покорил мировые танцполы своими мелодичными ритмами и романтической атмосферой. Исследуем историю бачаты, начиная от её скромных начал до статуса международного

Читать далее »
Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х

Яркий символ 70-х, эпоха зеркальных шаров и платформ. Диско объединяет энергетику фанка, сладость соула и ритмику латино. Экстравагантные костюмы, динамичные повороты и бесконечные вечеринки. Этот стиль танца подчеркивает радость жизни

Читать далее »
Всё о Фламенко: от традиций до современности

Мощное выражение глубоких эмоций и чувств, объединяющее в себе танец, пение и гитарный аккомпонимент. Существуют много «палос» (palos) — традиционных стилей, каждый из которых имеет свой характер. Фламенко исполняется как

Читать далее »
Балет (Ballet) — Классический, неоклассический, современный

Эволюция балета от его корней до неоклассических и современных интерпретаций. Открываем занавес на многообразие стилей, рассказывая о строгих техниках и формах, символизирующих изысканность и порядок. Погрузитесь в мир, где каждое

Читать далее »

10:00 — 22:00 

Как включить русские субтитры

Чтобы включить русские субтитры выполните два действия в правом нижнем углу видеоплеера:

  1. Включите субтитры на любом языке.
  2. В правом нижнем углу:
    1. Нажмите на символ “Шестерёнка”;
    2. Выберите пункт “Субтитры”;
    3. Далее выберите “Перевести”;
    4. Выберите из списка интересующий вас язык субтитров.

Танцевальный курс «Dancycle Basic» — это минимальные знания о движениях тела необходимые каждому для здорового образа жизни. Эта программа для тренировки дома с “Нуля” обучает танцевать, правильно держать ритм и свободно перемещаться в пространстве. Без этих знаний невозможен сбалансированный танец. Присоединяйтесь! ⚡️

Привет, меня зовут Максим Елисеев. В 1996 году я создал одну из первых школ современного танца в Москве — Фонд «Стремление» (53 филиала). Для многих танец интереснее фитнеса, но люди не знают что такое циклический танец и зачем он нужен. Цель проекта — популяризация циклического танца, формирование сообщества единомышленников, создание онлайн библиотеки циклических движений. Вы можете принять участие в формировании новой танцевальной культуры будущего!