...

Танец Вакинг - Waacking (Whacking)

Драма и Динамика: Waacking Как Форма Танцевального Искусства

Waacking — это стиль танца, возникший в 1970-х годах в клубах Лос-Анджелеса, США. Этот стиль характеризуется драматическими и выразительными движениями рук (взмахами), интенсивной работой плеч и изоляцией, а также позированием и акцентированием на музыкальность. Waacking часто танцуют под музыку диско-эпохи, и его особенностью является выражение эмоций и историй через танец.

Отличия от других стилей

Waacking отличается от других стилей танца своим акцентом на работе рук и позировании. В отличие от хип-хопа или современного танца, где акцент может делаться на ногах или корпусе, в Waacking основное внимание уделяется рукам. Стиль также отмечается своей театральностью и выразительностью, с элементами, взятыми из кино и моды 1970-х годов.

Схожесть с другими стилями

Waacking имеет схожие черты с такими стилями, как Vogue и Locking, благодаря общему акценту на выразительности, работе рук и позировании. Все эти стили разделяют корни в культуре ночных клубов и часто используют музыку со схожими ритмами. Техники исполнения могут перекликаться в изоляции частей тела и акценте на музыкальности.

Основные техники и элементы

Основные техники Waacking включают:

  • Взмахи руками (Whacks): Быстрые и энергичные движения рук в различных направлениях.
  • Позирование: Использование драматичных и выразительных поз, напоминающих позы моделей или актёров из кино.
  • Изоляция: Контроль отдельных частей тела для создания чётких и точных движений.
  • Музыкальность: Тесное взаимодействие с музыкой, где каждое движение синхронизировано с ритмом, битом или мелодией.

Waacking больше основан на импровизации, позволяя танцорам выражать себя свободно под музыку, хотя могут использоваться и заранее заготовленные комбинации для выступлений или соревнований.

Изучение стиля в школе танцев

Основы и Фундамент

  • Изучение истории: Понимание корней и истории Waacking помогает учащимся оценить культурное и социальное значение стиля. Многие преподаватели начинают с рассказа о происхождении Waacking и его влиянии на танцевальное искусство.
  • Основные движения: Обучение начинается с изучения фундаментальных элементов Waacking, включая взмахи руками, позирование и изоляцию частей тела. Это обеспечивает прочную базу для дальнейшего развития навыков.

Техника и Выразительность

  • Работа с руками: Особое внимание уделяется технике взмахов руками — ключевого элемента Waacking. Ученики учатся контролировать движения рук, делая их выразительными и точными.
  • Экспрессия и позирование: Танцоры развивают способность выражать эмоции через позы и выразительные жесты, что является важной частью Waacking.

Где и кем исполняется Waacking

Waacking исполняется в различных местах и контекстах, от танцевальных студий и клубов до соревнований и фестивалей. Танцоры Waacking встречаются во всем мире, причем стиль привлекает людей разного возраста и социального происхождения, благодаря своей инклюзивности и акценту на самовыражении. Вот некоторые из основных мест, где вы можете увидеть исполнение Waacking:

  • Ночные клубы и бары: Waacking часто ассоциируется с клубной сценой, где танцоры исполняют его под диско и фанк.
  • Танцевальные студии и школы: Многие танцевальные центры предлагают классы по Waacking, как для начинающих, так и для продвинутых танцоров.
  • Соревнования и баттлы: Waacking включается в программу многих уличных танцевальных соревнований, где танцоры соревнуются в мастерстве и выразительности.
  • Музыкальные и культурные фестивали: Этот стиль танца также популярен на различных фестивалях, где искусство и музыка сливаются воедино.

Безопасность и травмы

Waacking считается относительно безопасным стилем танца, особенно по сравнению с более акробатическими или контактными стилями. Из-за интенсивных движений руками и плечами танцоры могут получить растяжения мышц и связок.

Исторические корни и развитие Waacking

Waacking возник в 1970-х годах на танцполах ночных клубов Лос-Анджелеса, США. Этот стиль танца развивался в сообществе LGBTQ+ и был тесно связан с диско-эрой, отражая культуру и музыку того времени. Waacking характеризуется энергичными и выразительными движениями рук (взмахами), драматическими позами и акцентом на музыкальность. Стиль быстро приобрёл популярность за пределами Лос-Анджелеса, став частью мировой танцевальной культуры.

Ключевые личности

  • Тири Авила (Tyrone Proctor): Один из первоначальных пионеров Waacking, который не только помог популяризировать этот стиль на международном уровне, но и продолжал обучать следующие поколения танцоров его искусству.
  • Виктория «Викки» Лунден (Vickey «Vikky» Lundon) и Лоретта Холлоуэй (Loretta Holloway): Также считаются одними из пионеров этого стиля, выступавшими в клубах Лос-Анджелеса в 1970-х годах.

Популярность в разные времена

  • 1970-е годы: Waacking зародился и начал набирать популярность в ночных клубах Лос-Анджелеса.
  • 1980-е годы: Стиль продолжил распространяться, особенно среди клубной культуры и в рамках диско-движения.
  • 1990-е – 2000-е годы: Несмотря на снижение популярности диско, Waacking испытал возрождение благодаря интересу к винтажным танцевальным стилям и культуре.
  • 2010-е годы и до настоящего времени: Waacking продолжает популяризироваться через интернет, танцевальные шоу и мастер-классы, привлекая новые поколения танцоров благодаря своей выразительности и культурному наследию.

Waacking сохраняет свою уникальность и популярность благодаря своим корням в культуре диско и ночных клубов, а также благодаря усилиям пионеров и современных танцоров, которые продолжают развивать и адаптировать стиль к современным музыкальным и культурным тенденциям.

Основные техники и элементы Waacking

Waacking является уникальным танцевальным стилем благодаря ряду характеристик:

  • Взмахи руками (Whacks): Динамичные и экспрессивные движения рук вокруг тела, над головой и в пространстве вокруг танцора. Эти движения являются фирменным элементом Waacking и требуют от танцора контроля и точности.
  • Позирование: Вдохновлённое модными журналами и кино 1970-х годов, позирование в Waacking включает выразительные стойки и жесты, которые танцор использует для выражения себя и взаимодействия с аудиторией.
  • Изоляция: Точное управление отдельными частями тела, включая голову, плечи и таз, для создания сложных и выразительных движений.
  • Музыкальность и ритм: Waacking требует глубокого понимания музыки, включая ритм, биты и мелодии. Танцоры должны уметь интерпретировать музыку через свои движения, подчёркивая музыкальные акценты.
  • Экспрессия и театральность: Сильное эмоциональное и театральное выражение, включая мимику и использование взгляда для передачи чувств и историй.

Импровизация vs Заранее заготовленные танцевальные постановки

Waacking в значительной степени основан на импровизации, позволяя танцорам выражать индивидуальность и творческий подход в каждом выступлении. Импровизация в Waacking не только демонстрирует мастерство танцора в технике и музыкальности, но и его способность передавать эмоции и реагировать на музыку в реальном времени. Это не исключает использования заранее заготовленных комбинаций или хореографии, особенно в контексте выступлений, соревнований и танцевальных видео. Однако даже в этих случаях импровизация играет ключевую роль, делая каждое исполнение уникальным и неповторимым.

Таким образом, хотя в Waacking могут быть использованы заранее подготовленные элементы, сердцевиной стиля является импровизация, которая подчёркивает свободу, выразительность и творческий потенциал танцора.

Музыка:

 

Waacking тесно ассоциируется с музыкальными жанрами, которые были популярны в 1970-е годы, особенно с диско-музыкой. Этот стиль танца развивался в ночных клубах Лос-Анджелеса вместе с взрывом популярности диско, и энергичные, ритмичные треки этого жанра идеально подходили для динамичных и выразительных движений waacking. Вот несколько музыкальных жанров, обычно ассоциируемых с waacking:

Диско

Диско — основной музыкальный жанр для waacking, характеризующийся ударными ритмами, басовыми линиями и мелодичными синтезаторами. Артисты, такие как Donna Summer, Chic и Bee Gees, создали некоторые из самых иконических треков, которые до сих пор популярны среди танцоров waacking.

Фанк

Фанк — ещё один жанр, влияющий на waacking, с его сильным акцентом на бас и ритм. Музыка артистов вроде James Brown и Parliament-Funkadelic предлагает танцорам богатую ритмическую основу для импровизации и выразительности.

Соул и R&B

Соул и R&B также вдохновляют танцоров waacking своей эмоциональной глубиной и музыкальностью. Исполнители, такие как Aretha Franklin и Marvin Gaye, создали треки, которые подчёркивают выразительную сторону танца.

Хаус и электронная танцевальная музыка (EDM)

С развитием музыкальных жанров хаус и EDM стали популярны среди современных танцоров waacking, предлагая новые ритмы и звучания для исследования. Эти жанры поддерживают энергию и динамику танца, позволяя танцорам экспериментировать с новыми движениями.

Поп

Современная поп-музыка также может быть использована для waacking, особенно треки с чётким ритмом и запоминающимися мелодиями. Артисты вроде Michael Jackson и Madonna, с их влиянием на танцевальную музыку, оставили след в репертуаре музыки для waacking.

Одежда

Одежда и обувь для танца Waacking отражают эстетику и дух эпохи диско 1970-х годов, а также практические потребности танцоров в комфорте и свободе движений. Важным аспектом является не только стиль, но и функциональность, чтобы одежда и обувь поддерживали интенсивные движения, характерные для Waacking. Вот основные рекомендации по выбору одежды и обуви:

  • Комфорт и свобода движений: Поскольку Waacking включает в себя множество динамичных движений рук и тела, одежда должна быть удобной и не стеснять движений. Часто выбирают просторные футболки, майки, топы и широкие штаны или леггинсы.
  • Яркие цвета и блестящие материалы: Отдавая дань моде 1970-х, танцоры Waacking нередко предпочитают одежду с яркими принтами, блестками и другими элементами, вдохновлёнными диско-культурой.
  • Индивидуальность: Waacking выражает индивидуальность танцора, поэтому важно выбирать одежду, которая отражает личный стиль и настроение. Это может быть винтажная одежда, аксессуары и украшения.

Обувь

  • Комфорт и поддержка: Обувь должна обеспечивать хорошую поддержку стопы и комфорт при длительных танцевальных сессиях. Часто выбирают кроссовки или специализированную танцевальную обувь с гибкой подошвой.
  • Плоская подошва: Для Waacking предпочтительнее обувь на плоской подошве, которая обеспечивает лучший контакт с полом и помогает в выполнении точных и быстрых движений.
  • Стиль: В соответствии с общей эстетикой танца, обувь также может быть стильной и яркой, дополняя образ танцора.

Выбор одежды и обуви для Waacking во многом зависит от личных предпочтений танцора и условий, в которых происходит танец. Главное — чтобы танец был не только красивым, но и комфортным, позволяя танцору полностью сосредоточиться на музыке и движении.

Ключевые Личности и Пионеры

  • Тири «Тайрон» Проктор (Tyrone Proctor): Один из самых известных пионеров Waacking, Проктор не только развивал стиль, но и обучал следующие поколения танцоров. Его вклад в популяризацию Waacking невозможно переоценить.
  • Виктория «Вики» Лундон (Vicky London): Также считается одной из ключевых фигур в истории развития Waacking, она была известна своими выступлениями и обучением молодых танцоров.
  • Джеффри Дэниел (Jeffrey Daniel): Он внёс значительный вклад в развитие и популяризацию Waacking на международном уровне, особенно в Великобритании.

 

Перспективы

Будущие перспективы развития стиля Waacking выглядят многообещающе, учитывая его глубокие корни в танцевальной культуре и постоянное обновление благодаря новым поколениям танцоров. Вот несколько направлений и тенденций, которые могут оказать влияние на дальнейшее развитие Waacking:

Глобализация и Разнообразие

С ростом глобализации Waacking продолжает привлекать внимание танцоров со всего мира, что приводит к обмену культурными и танцевальными влияниями. Это может привести к появлению новых стилей и интерпретаций в рамках Waacking, включая слияние с другими танцевальными жанрами и стилями.

Технологическое Взаимодействие

Современные технологии, такие как социальные медиа и платформы для обмена видео, уже сыграли значительную роль в популяризации Waacking. Танцоры и преподаватели используют эти платформы для обучения, обмена опытом и организации онлайн-событий. Технологии также могут способствовать созданию новых форматов представления и соревнований в стиле Waacking.

Инклюзивность и Социальное Взаимодействие

Waacking, с его корнями в LGBTQ+ сообществе, продолжает поддерживать ценности инклюзивности и самовыражения. В будущем стиль может стать платформой для более широкого социального взаимодействия и обсуждения важных социальных вопросов, используя танец как форму активизма и объединения.

Образовательные Программы и Исследования

Увеличение количества танцевальных школ и программ, предлагающих обучение Waacking, а также академические исследования этого стиля, могут способствовать его дальнейшему развитию и популяризации. Это также может привести к лучшему пониманию истории, техники и культурного значения Waacking.

Эксперименты и Инновации

Танцоры Waacking продолжают экспериментировать с движениями, музыкой и представлениями, исследуя новые границы стиля. Это включает в себя использование новых музыкальных жанров, интеграцию современных танцевальных технологий и создание трансмедийных танцевальных проектов.

Документальные фильмы о танцевальной культуре

Waacking часто упоминается и демонстрируется в документальных фильмах, изучающих историю и развитие уличных и клубных танцев. Примеры могут включать:

  • «Soul Train»: Хотя это не фильм, а долгосрочное телевизионное шоу, «Soul Train» представило множество танцевальных стилей, включая Waacking, аудитории по всему миру. Передача была настоящим отражением афроамериканской культуры и музыки 1970-х годов, где Waacking мог быть увиден во всей красе.
  • «Paris Is Burning» (1990): Хотя этот документальный фильм в основном сосредоточен на культуре Vogue и Ballroom в Нью-Йорке 1980-х, он дает представление о танцевальной сцене того времени, где Waacking также мог найти своё отражение в контексте LGBTQ+ сообщества и культуры клубного танца.

 

Содержание

Другие направления танца:
Джазовый Танец (Jazz Dance): История с Видео Примерами

Джазовый танец развивался вместе с джазовой музыкой, впитывая в себя элементы африканских и европейских танцевальных традиций. В статье раскрываются основные техники, исторические этапы развития, разновидности джазового танца и его влияние

Читать далее »
Club Dance (Клубный Танец): Энергия ночи Видео обзор

Сердцебиение ночи, смесь ритмов и свободы. Отражение клубной культуры, где каждое движение — это диалог с музыкой. Не требует строгих правил, открывает пространство для импровизации и самовыражения. Это танец, который

Читать далее »

Другие направления танца:

Всё о Фламенко: от традиций до современности

Мощное выражение глубоких эмоций и чувств, объединяющее в себе танец, пение и гитарный аккомпонимент. Существуют много «палос» (palos) — традиционных стилей, каждый из которых имеет свой характер. Фламенко исполняется как

Читать далее »
Electric Boogie — Электрический буги (Electric Boogaloo)

Electric Boogie больше сосредоточен на ритмичности, контроле и точности в исполнении волн и роботизированных движений. Это требует высокого уровня мускульного контроля и способности изолировать различные части тела для создания иллюзии.

Читать далее »
Фристайл — Freestyle — Танец без границ

Погрузись в мир Freestyle: танцевальный стиль, где нет правил, только творчество. Узнай, как спонтанность и личная интерпретация музыки превращают каждое выступление в уникальное шоу. Исследуй, как freestyle сливается с разными

Читать далее »
Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х

Яркий символ 70-х, эпоха зеркальных шаров и платформ. Диско объединяет энергетику фанка, сладость соула и ритмику латино. Экстравагантные костюмы, динамичные повороты и бесконечные вечеринки. Этот стиль танца подчеркивает радость жизни

Читать далее »
Латиноамериканские Танцы: Видеогид по Latin Dances

Динамичные и страстные стили, происходящие из Латинской Америки делятся на бальные, социальные и фольклорные категории, каждый из которых отличается своими ритмами и движениями. От энергичной сальсы и жизнерадостного ча-ча-ча до

Читать далее »
Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance

Сочетание элементов танца, акробатики и театра, уникальная форма искусства, которая позволяет исследовать глубины своей сексуальности и артистизма. В различных подвидах, как Pole Dance, Burlesque и Lap Dance, стриптиз становится способом

Читать далее »

10:00 — 22:00 

Как включить русские субтитры

Чтобы включить русские субтитры выполните два действия в правом нижнем углу видеоплеера:

  1. Включите субтитры на любом языке.
  2. В правом нижнем углу:
    1. Нажмите на символ “Шестерёнка”;
    2. Выберите пункт “Субтитры”;
    3. Далее выберите “Перевести”;
    4. Выберите из списка интересующий вас язык субтитров.

Танцевальный курс «Dancycle Basic» — это минимальные знания о движениях тела необходимые каждому для здорового образа жизни. Эта программа для тренировки дома с “Нуля” обучает танцевать, правильно держать ритм и свободно перемещаться в пространстве. Без этих знаний невозможен сбалансированный танец. Присоединяйтесь! ⚡️

Привет, меня зовут Максим Елисеев. В 1996 году я создал одну из первых школ современного танца в Москве — Фонд «Стремление» (53 филиала). Для многих танец интереснее фитнеса, но люди не знают что такое циклический танец и зачем он нужен. Цель проекта — популяризация циклического танца, формирование сообщества единомышленников, создание онлайн библиотеки циклических движений. Вы можете принять участие в формировании новой танцевальной культуры будущего!

Сабир

(Предприниматель, мастер спорта)

Я наткнулся на сайт Максима, он там показывал необычные движения. Я заинтересовался, было оригинально подано. Первые уроки давались тяжело. До этого я занимался 10 лет тяжелой атлетикой и весил около 100 кг. Также я был мастером спорта по жиму лёжа, затем решил оставить этот спорт, чтобы заниматься тем что мне нравится…

Закрыть

Надежда Пугачева

(Программист)

Программа Макса конечно от других программ — небо и земля! Через год или полтора я стала реально ощущать, что двигаюсь совершенно по-другому! Да что там двигаюсь!.. Я по улице хожу по другому! Даже если будет ступор, я знаю, что на этом пути будет ни один момент, когда наступает какое-то прозрение. Там очень круто! Я просто даже не могу передать насколько!!! …

Я пошла заниматься танцами, чтобы хоть как-то расшевелиться. Я занимаюсь ди-джеингом и решила, что мне это будет не лишним. На первом же занятии, мое сознание перевернулось! Я поняла, насколько не пользуюсь своим телом, насколько доступны могут быть сложные, крутые движения — я переосознала многое! По-новому услышав музыку, я стала гораздо лучше в ней разбираться: когда ты танцуешь под музыку, а не просто слушаешь ее, меняется восприятие. Я занимаюсь уже давно и тащусь от того, что происходит со мной: ко мне пришли и свободна движения, и раскрепощение, и уверенность. Я чувствую в себе силы танцевать под любую музыку — это очень круто… Жалею только о том, что не попала сюда раньше!