Перейти к содержимому 
Это один из ключевых элементов хип-хоп культуры, включающий динамичные и акробатические движения. Разделённый на подстили, брейк данс демонстрирует силу, гибкость и креативность танцоров. Этот танец требует не только физической подготовки,
Танец Вакинг - Waacking (Whacking)
Драма и Динамика: Waacking Как Форма Танцевального Искусства
Waacking — это стиль танца, возникший в 1970-х годах в клубах Лос-Анджелеса, США. Этот стиль характеризуется драматическими и выразительными движениями рук (взмахами), интенсивной работой плеч и изоляцией, а также позированием и акцентированием на музыкальность. Waacking часто танцуют под музыку диско-эпохи, и его особенностью является выражение эмоций и историй через танец.
Отличия от других стилей
Waacking отличается от других стилей танца своим акцентом на работе рук и позировании. В отличие от хип-хопа или современного танца, где акцент может делаться на ногах или корпусе, в Waacking основное внимание уделяется рукам. Стиль также отмечается своей театральностью и выразительностью, с элементами, взятыми из кино и моды 1970-х годов.
Схожесть с другими стилями
Waacking имеет схожие черты с такими стилями, как Vogue и Locking, благодаря общему акценту на выразительности, работе рук и позировании. Все эти стили разделяют корни в культуре ночных клубов и часто используют музыку со схожими ритмами. Техники исполнения могут перекликаться в изоляции частей тела и акценте на музыкальности.
Основные техники и элементы
Основные техники Waacking включают:
- Взмахи руками (Whacks): Быстрые и энергичные движения рук в различных направлениях.
- Позирование: Использование драматичных и выразительных поз, напоминающих позы моделей или актёров из кино.
- Изоляция: Контроль отдельных частей тела для создания чётких и точных движений.
- Музыкальность: Тесное взаимодействие с музыкой, где каждое движение синхронизировано с ритмом, битом или мелодией.
Waacking больше основан на импровизации, позволяя танцорам выражать себя свободно под музыку, хотя могут использоваться и заранее заготовленные комбинации для выступлений или соревнований.
Изучение стиля в школе танцев
Основы и Фундамент
- Изучение истории: Понимание корней и истории Waacking помогает учащимся оценить культурное и социальное значение стиля. Многие преподаватели начинают с рассказа о происхождении Waacking и его влиянии на танцевальное искусство.
- Основные движения: Обучение начинается с изучения фундаментальных элементов Waacking, включая взмахи руками, позирование и изоляцию частей тела. Это обеспечивает прочную базу для дальнейшего развития навыков.
Техника и Выразительность
- Работа с руками: Особое внимание уделяется технике взмахов руками — ключевого элемента Waacking. Ученики учатся контролировать движения рук, делая их выразительными и точными.
- Экспрессия и позирование: Танцоры развивают способность выражать эмоции через позы и выразительные жесты, что является важной частью Waacking.
Где и кем исполняется Waacking
Waacking исполняется в различных местах и контекстах, от танцевальных студий и клубов до соревнований и фестивалей. Танцоры Waacking встречаются во всем мире, причем стиль привлекает людей разного возраста и социального происхождения, благодаря своей инклюзивности и акценту на самовыражении. Вот некоторые из основных мест, где вы можете увидеть исполнение Waacking:
- Ночные клубы и бары: Waacking часто ассоциируется с клубной сценой, где танцоры исполняют его под диско и фанк.
- Танцевальные студии и школы: Многие танцевальные центры предлагают классы по Waacking, как для начинающих, так и для продвинутых танцоров.
- Соревнования и баттлы: Waacking включается в программу многих уличных танцевальных соревнований, где танцоры соревнуются в мастерстве и выразительности.
- Музыкальные и культурные фестивали: Этот стиль танца также популярен на различных фестивалях, где искусство и музыка сливаются воедино.
Безопасность и травмы
Waacking считается относительно безопасным стилем танца, особенно по сравнению с более акробатическими или контактными стилями. Из-за интенсивных движений руками и плечами танцоры могут получить растяжения мышц и связок.
Исторические корни и развитие Waacking
Waacking возник в 1970-х годах на танцполах ночных клубов Лос-Анджелеса, США. Этот стиль танца развивался в сообществе LGBTQ+ и был тесно связан с диско-эрой, отражая культуру и музыку того времени. Waacking характеризуется энергичными и выразительными движениями рук (взмахами), драматическими позами и акцентом на музыкальность. Стиль быстро приобрёл популярность за пределами Лос-Анджелеса, став частью мировой танцевальной культуры.
Ключевые личности
- Тири Авила (Tyrone Proctor): Один из первоначальных пионеров Waacking, который не только помог популяризировать этот стиль на международном уровне, но и продолжал обучать следующие поколения танцоров его искусству.
- Виктория “Викки” Лунден (Vickey “Vikky” Lundon) и Лоретта Холлоуэй (Loretta Holloway): Также считаются одними из пионеров этого стиля, выступавшими в клубах Лос-Анджелеса в 1970-х годах.
Популярность в разные времена
- 1970-е годы: Waacking зародился и начал набирать популярность в ночных клубах Лос-Анджелеса.
- 1980-е годы: Стиль продолжил распространяться, особенно среди клубной культуры и в рамках диско-движения.
- 1990-е – 2000-е годы: Несмотря на снижение популярности диско, Waacking испытал возрождение благодаря интересу к винтажным танцевальным стилям и культуре.
- 2010-е годы и до настоящего времени: Waacking продолжает популяризироваться через интернет, танцевальные шоу и мастер-классы, привлекая новые поколения танцоров благодаря своей выразительности и культурному наследию.
Waacking сохраняет свою уникальность и популярность благодаря своим корням в культуре диско и ночных клубов, а также благодаря усилиям пионеров и современных танцоров, которые продолжают развивать и адаптировать стиль к современным музыкальным и культурным тенденциям.
Основные техники и элементы Waacking
Waacking является уникальным танцевальным стилем благодаря ряду характеристик:
- Взмахи руками (Whacks): Динамичные и экспрессивные движения рук вокруг тела, над головой и в пространстве вокруг танцора. Эти движения являются фирменным элементом Waacking и требуют от танцора контроля и точности.
- Позирование: Вдохновлённое модными журналами и кино 1970-х годов, позирование в Waacking включает выразительные стойки и жесты, которые танцор использует для выражения себя и взаимодействия с аудиторией.
- Изоляция: Точное управление отдельными частями тела, включая голову, плечи и таз, для создания сложных и выразительных движений.
- Музыкальность и ритм: Waacking требует глубокого понимания музыки, включая ритм, биты и мелодии. Танцоры должны уметь интерпретировать музыку через свои движения, подчёркивая музыкальные акценты.
- Экспрессия и театральность: Сильное эмоциональное и театральное выражение, включая мимику и использование взгляда для передачи чувств и историй.
Импровизация vs Заранее заготовленные танцевальные постановки
Waacking в значительной степени основан на импровизации, позволяя танцорам выражать индивидуальность и творческий подход в каждом выступлении. Импровизация в Waacking не только демонстрирует мастерство танцора в технике и музыкальности, но и его способность передавать эмоции и реагировать на музыку в реальном времени. Это не исключает использования заранее заготовленных комбинаций или хореографии, особенно в контексте выступлений, соревнований и танцевальных видео. Однако даже в этих случаях импровизация играет ключевую роль, делая каждое исполнение уникальным и неповторимым.
Таким образом, хотя в Waacking могут быть использованы заранее подготовленные элементы, сердцевиной стиля является импровизация, которая подчёркивает свободу, выразительность и творческий потенциал танцора.
Музыка:
Waacking тесно ассоциируется с музыкальными жанрами, которые были популярны в 1970-е годы, особенно с диско-музыкой. Этот стиль танца развивался в ночных клубах Лос-Анджелеса вместе с взрывом популярности диско, и энергичные, ритмичные треки этого жанра идеально подходили для динамичных и выразительных движений waacking. Вот несколько музыкальных жанров, обычно ассоциируемых с waacking:
Диско
Диско — основной музыкальный жанр для waacking, характеризующийся ударными ритмами, басовыми линиями и мелодичными синтезаторами. Артисты, такие как Donna Summer, Chic и Bee Gees, создали некоторые из самых иконических треков, которые до сих пор популярны среди танцоров waacking.
Фанк
Фанк — ещё один жанр, влияющий на waacking, с его сильным акцентом на бас и ритм. Музыка артистов вроде James Brown и Parliament-Funkadelic предлагает танцорам богатую ритмическую основу для импровизации и выразительности.
Соул и R&B
Соул и R&B также вдохновляют танцоров waacking своей эмоциональной глубиной и музыкальностью. Исполнители, такие как Aretha Franklin и Marvin Gaye, создали треки, которые подчёркивают выразительную сторону танца.
Хаус и электронная танцевальная музыка (EDM)
С развитием музыкальных жанров хаус и EDM стали популярны среди современных танцоров waacking, предлагая новые ритмы и звучания для исследования. Эти жанры поддерживают энергию и динамику танца, позволяя танцорам экспериментировать с новыми движениями.
Поп
Современная поп-музыка также может быть использована для waacking, особенно треки с чётким ритмом и запоминающимися мелодиями. Артисты вроде Michael Jackson и Madonna, с их влиянием на танцевальную музыку, оставили след в репертуаре музыки для waacking.
Одежда
Одежда и обувь для танца Waacking отражают эстетику и дух эпохи диско 1970-х годов, а также практические потребности танцоров в комфорте и свободе движений. Важным аспектом является не только стиль, но и функциональность, чтобы одежда и обувь поддерживали интенсивные движения, характерные для Waacking. Вот основные рекомендации по выбору одежды и обуви:
- Комфорт и свобода движений: Поскольку Waacking включает в себя множество динамичных движений рук и тела, одежда должна быть удобной и не стеснять движений. Часто выбирают просторные футболки, майки, топы и широкие штаны или леггинсы.
- Яркие цвета и блестящие материалы: Отдавая дань моде 1970-х, танцоры Waacking нередко предпочитают одежду с яркими принтами, блестками и другими элементами, вдохновлёнными диско-культурой.
- Индивидуальность: Waacking выражает индивидуальность танцора, поэтому важно выбирать одежду, которая отражает личный стиль и настроение. Это может быть винтажная одежда, аксессуары и украшения.
Обувь
- Комфорт и поддержка: Обувь должна обеспечивать хорошую поддержку стопы и комфорт при длительных танцевальных сессиях. Часто выбирают кроссовки или специализированную танцевальную обувь с гибкой подошвой.
- Плоская подошва: Для Waacking предпочтительнее обувь на плоской подошве, которая обеспечивает лучший контакт с полом и помогает в выполнении точных и быстрых движений.
- Стиль: В соответствии с общей эстетикой танца, обувь также может быть стильной и яркой, дополняя образ танцора.
Выбор одежды и обуви для Waacking во многом зависит от личных предпочтений танцора и условий, в которых происходит танец. Главное — чтобы танец был не только красивым, но и комфортным, позволяя танцору полностью сосредоточиться на музыке и движении.
Ключевые Личности и Пионеры
- Тири “Тайрон” Проктор (Tyrone Proctor): Один из самых известных пионеров Waacking, Проктор не только развивал стиль, но и обучал следующие поколения танцоров. Его вклад в популяризацию Waacking невозможно переоценить.
- Виктория “Вики” Лундон (Vicky London): Также считается одной из ключевых фигур в истории развития Waacking, она была известна своими выступлениями и обучением молодых танцоров.
- Джеффри Дэниел (Jeffrey Daniel): Он внёс значительный вклад в развитие и популяризацию Waacking на международном уровне, особенно в Великобритании.
Перспективы
Будущие перспективы развития стиля Waacking выглядят многообещающе, учитывая его глубокие корни в танцевальной культуре и постоянное обновление благодаря новым поколениям танцоров. Вот несколько направлений и тенденций, которые могут оказать влияние на дальнейшее развитие Waacking:
Глобализация и Разнообразие
С ростом глобализации Waacking продолжает привлекать внимание танцоров со всего мира, что приводит к обмену культурными и танцевальными влияниями. Это может привести к появлению новых стилей и интерпретаций в рамках Waacking, включая слияние с другими танцевальными жанрами и стилями.
Технологическое Взаимодействие
Современные технологии, такие как социальные медиа и платформы для обмена видео, уже сыграли значительную роль в популяризации Waacking. Танцоры и преподаватели используют эти платформы для обучения, обмена опытом и организации онлайн-событий. Технологии также могут способствовать созданию новых форматов представления и соревнований в стиле Waacking.
Инклюзивность и Социальное Взаимодействие
Waacking, с его корнями в LGBTQ+ сообществе, продолжает поддерживать ценности инклюзивности и самовыражения. В будущем стиль может стать платформой для более широкого социального взаимодействия и обсуждения важных социальных вопросов, используя танец как форму активизма и объединения.
Образовательные Программы и Исследования
Увеличение количества танцевальных школ и программ, предлагающих обучение Waacking, а также академические исследования этого стиля, могут способствовать его дальнейшему развитию и популяризации. Это также может привести к лучшему пониманию истории, техники и культурного значения Waacking.
Эксперименты и Инновации
Танцоры Waacking продолжают экспериментировать с движениями, музыкой и представлениями, исследуя новые границы стиля. Это включает в себя использование новых музыкальных жанров, интеграцию современных танцевальных технологий и создание трансмедийных танцевальных проектов.
Документальные фильмы о танцевальной культуре
Waacking часто упоминается и демонстрируется в документальных фильмах, изучающих историю и развитие уличных и клубных танцев. Примеры могут включать:
- “Soul Train”: Хотя это не фильм, а долгосрочное телевизионное шоу, “Soul Train” представило множество танцевальных стилей, включая Waacking, аудитории по всему миру. Передача была настоящим отражением афроамериканской культуры и музыки 1970-х годов, где Waacking мог быть увиден во всей красе.
- “Paris Is Burning” (1990): Хотя этот документальный фильм в основном сосредоточен на культуре Vogue и Ballroom в Нью-Йорке 1980-х, он дает представление о танцевальной сцене того времени, где Waacking также мог найти своё отражение в контексте LGBTQ+ сообщества и культуры клубного танца.
Содержание
Другие направления танца:
Видеообзор стилей театрального танца, от классического балета до инновационных экспериментальных постановок. Узнайте, как танец на сцене становится мощным средством повествования, исследуйте уникальные техники и стили, и откройте для себя танец
Танцы в кино — это не просто развлечение, это искусство, способное рассказать историю без слов. Рассмотрим несколько культовых танцевальных номеров, которые стали визитными карточками своих фильмов и вдохновили поколения зрителей
Собрание историй о выдающихся сольных выступлениях танцоров, которые оставили неизгладимый след в истории танца. От революционных движений Айседоры Дункан до виртуозных прыжков Михаила Барышникова, каждый из этих танцоров привнес уникальное
Другие направления танца:
Балет (Ballet) – Классический, неоклассический, современный
Эволюция балета от его корней до неоклассических и современных интерпретаций. Открываем занавес на многообразие стилей, рассказывая о строгих техниках и формах, символизирующих изысканность и порядок. Погрузитесь в мир, где каждое
Club Dance (Клубный Танец): Энергия ночи Видео обзор
Сердцебиение ночи, смесь ритмов и свободы. Отражение клубной культуры, где каждое движение — это диалог с музыкой. Не требует строгих правил, открывает пространство для импровизации и самовыражения. Это танец, который
Ритм-н-Блюз Танец: Искусство RnB
Плавный, чувственный и выразительный танец. Он сосредоточен на передаче эмоций через мягкие текучие движения, с акцентом на изоляции частей тела. Включает волны, изолированные движения торса и бедер, а также шаги
Видео Обзор: Танец Диско (Disco) — Энергия и Стиль 70-х
Яркий символ 70-х, эпоха зеркальных шаров и платформ. Диско объединяет энергетику фанка, сладость соула и ритмику латино. Экстравагантные костюмы, динамичные повороты и бесконечные вечеринки. Этот стиль танца подчеркивает радость жизни
Electric Boogie – Электрический буги (Electric Boogaloo)
Electric Boogie больше сосредоточен на ритмичности, контроле и точности в исполнении волн и роботизированных движений. Это требует высокого уровня мускульного контроля и способности изолировать различные части тела для создания иллюзии.
Стриптиз танец: видео-гид по Strip Dance
Сочетание элементов танца, акробатики и театра, уникальная форма искусства, которая позволяет исследовать глубины своей сексуальности и артистизма. В различных подвидах, как Pole Dance, Burlesque и Lap Dance, стриптиз становится способом